James Cameron prohibió el uso de IA generativa en ‘Avatar: Fuego y ceniza’: “Honramos y celebramos a los actores, no los reemplazamos”

El cineasta destacó que la producción recurrió únicamente a interpretaciones humanas apoyadas en tecnología avanzada, subrayando su compromiso con preservar el trabajo creativo de los intérpretes

James Cameron quiso dejar claro, antes del estreno mundial de “Avatar: Fuego y ceniza”, que la nueva entrega de su franquicia no utilizó IA generativa en ninguna etapa de creación de personajes. En declaraciones a ComicBook.com, el director ganador del Óscar explicó que no se trata de una posición de rechazo absoluto hacia la tecnología, sino de una necesidad de corregir suposiciones erróneas del público sobre el uso de la captura de movimiento en la saga. Según afirmó, le preocupa que algunos espectadores piensen que los personajes fueron generados a partir de actores artificiales.

“No soy negativo con la IA generativa”, comentó Cameron. “Solo quería señalar que no la usamos en las películas de ‘Avatar’. Honramos y celebramos a los actores. No los reemplazamos”. El cineasta añadió que, aunque confía en que Hollywood encontrará una forma equilibrada de integrar estas herramientas, su inquietud principal es la “amenaza existencial” que la IA podría representar para los artistas humanos a gran escala.

Para Cameron, la raíz del problema está en la creciente percepción de que los avances tecnológicos podrían desplazar a los actores reales. Señaló que la industria se autorregulará, pero insistió en que ese proceso solo será posible si los intérpretes continúan existiendo y siendo parte esencial del proceso creativo.

La defensa del trabajo actoral en la franquicia “Avatar”

Los actores de “Avatar” han respaldado públicamente la postura de Cameron desde hace años. Zoe Saldaña, quien interpreta a Neytiri desde 2009, declaró a Beyond Noise que la captura de movimiento es “la forma más empoderadora de actuar” porque permite al intérprete ser dueño absoluto del resultado en pantalla. La actriz enfatizó que no hay versión de “Avatar” posible sin el trabajo físico y emocional del elenco.

Saldaña detalló que el proceso detrás de la saga requiere una preparación exhaustiva: desde entrenamiento en tiro con arco, artes marciales y técnicas de buceo —que implicaron aprender a contener la respiración por más de cinco minutos— hasta la adquisición del idioma creado por Cameron para la especie Na’vi. A esto se suma el trabajo con exgimnastas, artistas circenses y especialistas que ayudan a construir la gestualidad de un pueblo extraterrestre.

La intérprete subrayó que toda esta labor pertenece al actor humano y que la tecnología únicamente amplifica esa actuación. “Eso somos todos nosotros”, dijo, “y un grupo de increíbles especialistas que hacen que nuestros personajes se sientan biónicos”. Según la actriz, Cameron proporciona las herramientas tecnológicas, pero el alma del personaje proviene enteramente del actor.

Reconocimiento cinematográfico y la brecha con los premios

James Cameron también ha insistido en que este tipo de trabajo debería recibir el mismo reconocimiento que cualquier actuación tradicional. En declaraciones a Variety en 2024, como parte de un artículo de portada sobre Saldaña, el director expresó que la actriz merecía haber sido considerada para un Óscar por su papel como Neytiri.

“He trabajado con actores ganadores del Óscar, y nada de lo que Zoe hace es de menor calibre”, afirmó. Sin embargo, indicó que la industria mantiene un sesgo hacia los personajes generados digitalmente, como si la participación del actor fuera menor. Para Cameron, esto no tiene sentido: la expresividad, la emoción y la presencia siguen siendo cien por ciento humanas.

El director destacó la habilidad de Saldaña para cambiar de un estado majestuoso a uno salvaje en segundos, calificándola como una intérprete feroz y comparando su energía con la de una “auténtica leona”. Para él, la captura de movimiento no disminuye la actuación, sino que la potencia.